书画艺术展厅设计理念要怎么做才能实现
行业观察
在日常生活中最常见的展厅形式莫过于企业的商业用途的展示厅，它们往往有有浓厚的商业色彩。对于比较个性化的艺术展厅设计来说，对个性化需求方面比较严格，而且在设计的时候往往选择淡化强烈的营销目的。这类展示虽然有明确的主题，但是没有特别主推的展品，而且内容相似度极高，那么如何做才能实现艺术展示厅的理念呢？乐牛奶来分享杭州展厅设计中的一些经验，给大家做个参考。
1、按类别分区，层层递进。无论是书画还是艺术通常都比较个性化，但是也可以按照大小、品类、风格进行分类，把相似度高的品类放在一个区域。这样的话，陈列柜就可以实现统一化标准化，而不是杂乱无章。按照类别分区陈列，然后再从大到小或者从简单到复杂的顺序排列。可以让参观者有个循序渐进的感觉，展示的主题也会渐进式被观众理解接受。
2、按参展方分类，突出个人特色。艺术展厅和
企业展厅设计不同，往往艺术类展品更看重作者的名气，所以经常会把同一个作者的作品摆放再同一区域，不仅彰显作者的个人特色，也方便参观者集中参观欣赏。艺术品也不可能都是名家参展，还是以个别名家加上大部分普通非著名作者集中展示的形式。那么名家展品必须陈列在主展位。其他作家形成众星拱月的形式。
3，风格简洁，灯光色彩简单。艺术类展品本身就具备多样的形式，而且色彩相对来说比较讲究，如果艺术展厅设计过分的强调展厅的造型和色彩可能会造成喧宾夺主的感觉，影响参展效果。尤其是展厅内的灯光尤为特殊，常常以暖色调和暗色调为主，很少有强光和花里胡哨的彩光，因为艺术展品通常讲究材质，对灯光比较敏感，需要特别注意。
4，增加参观体验和辅助功能。艺术品和实用商业展品不同，往往是可远观不可亵玩焉，也就是说其参与性不高，因为一般不允许直接接触。那么这就需要在艺术展厅设计的时候通过专业设备提高参观体验，例如触屏显示器来介绍展品的来龙去脉和传说故事，甚至有些展厅还提供自主绘画和自主制作工艺品的体验机会。通过这些亲自体验可以加深对展品的认识和理解。
当然，真正的设计理念远不止这些，还有其他很多方式，欢迎大家一起来交流分享如何实现展示厅的设计理念。
